Slayer 'Reign In Blood'

Slayer

100 тяжелых дисков которые сделали жизнь легче!

Автор: Юра „Хирург“

Вот и пробил час - настало время вспомнить про Аушвитц и Йозефа Менгеле, про бедных и не очень евреев, про цыган и кубинцев, про чилийцев и простых американцев. И про многих других - тех, кто стал однажды волею случая частью единого и великого 'Царствия Во Крови'. Как вы уже догадались, речь пойдёт об альбоме 'Reign In Blood' - и тут уж, как говорят, из песни слова не выкинешь...

1986: Кинг - Ханнеман - Арайа - Ломбардо

Ханнеман, Джефф. Американец немецкого происхождения. Родился 31 января 1964 года в Окленде, Калифорния, США. Образование среднее. Джефф был поздним ребенком, младшим из пяти детей. Его отец немец, вместе с родителями эмигрировавший в Америку; во время Второй Мировой войны он сражался поэтому на стороне союзников (участвовал в высадке в Нормандии 6 июня 1944 года).

Вскоре после рождения Джеффа семья переехала в Лонг-Бич, Калифорния, США. Их соседями тут были белые американцы, представители среднего класса - как и они сами. Несмотря на явно консервативное и милитаристское окружение (братья Джеффа тоже воевали - во Вьетнаме), до мальчугана ни у кого не доходили руки. На него почти не обращали внимания.

Если вместе с братьями он собирал и раскрашивал модели военной техники, то с сестрой, Мэри, у него возникли иные совместные интересы. Когда ему еще не было девяти, он оказался у неё в гостях (она уже жила отдельно) и услышал Black Sabbath. Он стал не просто фанатом этой группы, а настоящим "проповедником" их творчества. Разговор с любым человеком он неизменно сводил к теме их музыки и буквально навязывал всем их работы.

В старших классах общеобразовательной школы он открыл для себя иную музыку, хардкор/панк, и был ее приверженцем долгие годы. Завершив образование, нашёл надомную работу - обзванивал клиентов и отвечал на их звонки по поручению одной компании. Это продолжалось считанные месяцы - в 1981 году он вдруг решил освоить гитару и вскоре встретил дворового "гитарного героя" - Керри Кинга.

Голубоглазый блондин, который, родись он в Третьем Рейхе, вполне мог претендовать на звание истинного арийца, самозабвенно увлекался военной историей своей "прародины" и коллекционировал различные воинские артефакты - награды, манжетные ленты, значки и прочее. Он также любил военные фильмы, мемуары, а во время первого визита в Москву с удовольствием посетил Центральный Музей Вооружённых Сил. Керри Кинг говорит, что он был настолько "подкован" в этом вопросе, что "мог преподавать эту историю в школе".

Коллекция его "родилась" в тот момент, когда отец, разбирая вещи перед очередным переездом, решил отдать сыну привезенные с фронта в 1945 году трофейные награды. Джефф охотно принял этот дар и с тех пор при всяком удобном случае обновлял коллекцию. Самым заметным ее экземпляром был Рыцарский Крест Железного Креста (высший орден Третьего Рейха, с 1 сентября 1939 года им награждено менее 9000 человек; а высшей, пятой степенью ордена - Рыцарским Крестом Железного Креста с Золотыми Дубовыми Листьями, Мечами и Бриллиантами - и вовсе был награжден только полковник люфтваффе Ганс-Ульрих Рудель, который лично уничтожил около 2000 единиц вражеской боевой техники и продолжал летать даже после ампутации ноги). Свой Рыцарский Крест Первой Степени Ханнеман приобрел через знакомого у одного коллекционера, брат которого был фэном группы Slayer. Он отдал крест всего за 1000 долларов, зато - как он знал - в надежные руки. Но Ханнеман, как мне кажется, был достоин награды такого рода - ведь он тоже был "ранен в бою", когда во время гастролей едва не лишился руки после укуса ядовитого паука... Кстати, на российском рынке этот орден стоит теперь около 7000 евро.

Несмотря на мрачноватое хобби Джеффа Ханнемана все характеризуют как весельчака, шутника и "круглосуточного тусовщика", выпить он был, как говорят, не дурак... Отчасти поэтому так рано и ушёл из жизни - 2 мая 2013 года в 11 часов утра он скончался от печеночной недостаточности, вызванной циррозом печени.


Кинг, Керри Рэй. Американец. Родился 3 июня 1964 года в Лос-Анджелесе, Калифорния, США. Образование среднее. Он был младшим ребёнком в семье со средним достатком, помимо него у родителей было ещё две дочери. Мать - служащая телефонной компании. Отец работал в ОТК фабрики Hitco, которая делала запчасти для самолетов на искусственном острове Терминал Айленд, около Лос-Анджелеса. А в качестве подработки служил помощником местного шерифа. Папа был педантичен, буквально дотошен - и это качество явно передалось сыну.

Хотя Кинг сменил три школы, он отлично успевал до старших классов (однажды даже выиграл школьную олимпиаду по математике), но затем охладел к учебе. Три эти школы были, конечно, в соседних районах. Сперва он учился в Ханнингтон Парк Хай, затем сам пожелал перевестись в школу в Саутгейте, где работала программа подготовки офицеров запаса. Керри хоть и был тогда домоседом, абсолютным трезвенником и отличником, "ботаником" не являлся - его вполне даже интересовали бабы, он занимался баскетболом. И такой ход выглядел естественным для него. Но он быстро разочаровался в "военщине" и вернулся обратно, а вскоре мама перевела его в Уоррен Хай в Дауни; одновременно он начал брать уроки игры на гитаре в одной из музыкальных школ Саутгейта.

Гитара у него уже имелась. Его отец был любителем кантри, и хотя сам не играл, но явно мечтал об этом, так что он охотно купил сыну первый инструмент в 13 лет - первый и далеко не последний. У Кинга еще в школе образовалась небольшая коллекция гитар, о которой шла определенного рода слава по округе. На это папа денег не жалел! И потом всегда гордился "делом" сына, хотя самые "жёсткие" записи Slayer Кинг ему слушать не давал, поскольку папа его никогда "даже не матерился в присутствии матери". Закончив школу, Кинг не стал продолжать образование, а решил играть в группе. Первой для него стала группа Quits (также известна как Tradewinds), в которой также участвовал и некто Том Арайя...

Хотя Кинг сочинил немало сатанинских текстов для Slayer, он нейтрально относится к религии. Сходив разок в воскресную школу (добровольно - родители на него давления не оказывали) он понял, что это невыразимо скучно, и больше вопросом не интересовался, хотя рос в консервативной религиозной среде.

Кинг, по свидетельству его товарищей по Slayer, изначально был не слишком ярым тусовщиком. Алкоголь он впервые попробовал в 21 год, наркотики не употреблял вовсе. Сначала вообще отличался почти патологической застенчивостью. В основном, тихо сидел дома, кормил своих змей (он любит рептилий) и занимался делами группы, вчитываясь в контракты и продумывая всякие детали.

После того как он начал лысеть, он побрил череп "под ноль" и покрыл себя с ног до головы татуировками и пирсингом. Своему имиджу, как и имиджу группы, он придает огромное значение с тех пор как сходил в 1981 году на концерт Judas Priest. Это было настоящее разочарование - как раз в то время Халфорд вдруг решил отказаться от кожи, шипов и клёпок и вышел на сцену в простой джинсе! "Не бывать этому со мной" - решил тогда Керри Кинг, который свои решения, говорят, меняет редко...

Получил в 2008 году награду журнала Metal Hammer в номинации "Золотой бог".


Арайя, Диас Томас Энрике. Чилиец. Родился 6 июня 1961 года в городке Винья-Дель-Мар, Вальпараисо, Чили. Четвертый ребёнок в семье. Образование среднее. В 1965 году его отец переехал из Чили в США, в пригороде Лос-Анджелеса Саутгейт - из-за работы. А в 1966 году перевез туда всю семью. Они поселились в бедном, криминальном пригороде Мэйвуд, но это все равно было гораздо лучше, чем на родине. С 1964 года политика в Чили взяла "левый крен", а недавние печальные события в коммунистической Кубе все тогда хорошо помнили, так что... Они вовремя "сделали ноги" - спустя всего пять лет страна погрузилась в реальный кошмар.

Старший брат Арайи играл на гитаре, и он всучил Тому бас уже в 8 лет. Том - левша, но он научился играть правой рукой. Вместе с братом они воспроизводили песни Beatles и Rolling Stones - именно с этого началось знакомство Тома с рок-культурой. После получения им среднего образования, в начале 1980-х, старшая сестра предложила ему обучиться на специалиста по дыхательной терапии (фактически, он получил образование медбрата). Хотя он в то время уже играл в группе (вышеупомянутая Quits), отец настаивал на том, чтобы у него была "настоящая работа". И он работал по специальности в госпитале Brotman Medical Center вплоть до 1984 года!

Том - убежденный христианин, католик. Но он совершенно спокойно исполняет жуткие безбожные сочинения Керри. Для него это, собственно, просто работа. И делает он ее отлично - за что был включен изданием Hit Parader в список "100 величайших метал-вокалистов всех времен".


Ломбардо, Дэйв. Кубинец. Родился 16 февраля 1965 года, в городе Гавана, Куба. Образование среднее. В семье, кроме него, было еще два старших брата и сестра. Отец владел в Гаване тремя мясными лавками, так что считался у захвативших власть коммунистов неблагонадёжным элементом. Напуганный, он воспользовался тем, что в 1961 году американцами проводилась на Кубе так называемая операция "Питер Пэн". Кубинские родители - как раз из неблагонадёжных - боялись, что новый режим Фиделя Кастро будет отнимать у них детей и посылать в трудовые лагеря Советского Союза. Поэтому они сами давали разрешение на вывоз своих детей в США в рамках этой программы. Так в США было переправлено около 14.000 человек. Среди них - два старших брата Дэйва.

А в 1967 году вся семья воссоединилась, поселившись в пригороде Лос-Анджелеса Саутгейт. В районе было столько беглых кубинцев, что папа так и не выучил английского - а зачем? Зато кругом постоянно проходили танцевальные и музыкальные вечера в ностальгическом гаванском стиле. Дэйва родители часто брали с собой. К огорчению мамы он не танцевал, а сидел на стульчике и как завороженный пялился на барабанщиков.

Его старшие братья уже успели познакомиться с лучшими образцами западной культуры, остановив свой выбор на музыке соул и фанк, которая более всего была им близка. Много ритма, много эмоций... Слушали Тину Тернер, Митч Райдер, группу War. Старший брат, Дэнни, расставлял перед маленьким Дэйвом коробки, давал ему в руки карандаши, врубал Rolling Stones и говорил: "Барабань!" И тот барабанил... Ритм настолько вошёл в его жизнь, что уже в 8 лет он очень точно воспроизводил некоторые партии с записей Сантаны!

И в школьном оркестре он был барабанщиком. А тренировался дома - на подушках. Когда папе надоело менять изодранные наволочки, он решил купить десятилетнему "стукачу" маленькую ударную установку за 350 долларов. Вскоре Дэйв купил себе и первую пластинку - 'Alive!' группы Kiss, и не успокоился, пока не разучил один в один барабанные партии с песни "100000 Years".

Затем он уговорил родителей записать его на уроки. Однако барабанить по науке ему надоело уже через неделю. Единственное, что он почерпнул из уроков - так это, вняв совету преподавателя, переучился играть с левой руки, ведь он - левша на самом деле...

А затем он с головой ушел в ритмы диско, вошедшие как раз в моду. Устроился даже куда-то диск-жокеем. Но родителям не очень нравилось, что их несовершеннолетний сын возвращается домой с вечеринок под утро, часа в четыре. Ему пригрозили военным училищем, и он отступил. Может, оно и к лучшему - зато в 1978 году он вернулся в лоно рок-музыки. А учась в старших классах школы, впервые прославился - на местном конкурсе талантов так блистательно исполнил с приятелем-гитаристом песенку Чака Берри "Johnny B. Goode", что на следующий день его уже узнавали все учителя и ученики, называя не иначе как "Дэвид-барабанщик". Вскоре он сформировал инструментальную группу Escape, а с 1979 года они уже работали с вокалистом под названием Sabotage. Родители, однако, заметили, что Ломбардо "забил" на учёбу и заставили его покинуть группу. Мама сказала - закончишь школу и тогда делай чего хочешь.

Подрабатывая (разнося пиццу) он и оказался в доме Арайи, затем там же во дворе встретил Кинга, они разговорились и...

Но несмотря на это "и" Дэйв всё-таки закончил школу Саутгейт Хай в 1983 году. И неплохо закончил - один из его учителей рекомендовал его на хорошую должность в компанию Diesel Energy Systems. И если бы не успех первого альбома Slayer в то же самое время, он бы работал там...

Но он выбрал другое. И дело даже не в Slayer. Ломбардо всегда говорил, что хотел сделать личную карьеру барабанщика, а что касается Slayer... то всерьез об этом не думал. Успех группы его, скорее, удивил.

Он, номер шестой в списке пятидесяти лучших барабанщиков рока по версии журнала Classic Rock, был самым подготовленным музыкантом из всех четверых на момент создания группы. А впоследствии его работы вне Slayer потрясали широтой диапазона: от адаптаций Вивальди с Лоренцо Арругой до хип хопа с DJ Spooky...


Рубин, Фредерик Джей. Известен как Рик Рубин. Еврей. Родился в Нью-Йорке, США, 10 марта 1963 года. Образование - высшее. Отец - оптовый торговец товарами народного потребления (мебель, обувь). Мать - домохозяйка. Проживали в районе Лидо Бич, заселенном богатыми соплеменниками, уровень дохода семьи - выше среднего.

Рик проявил интерес к музыке в старших классах школы, взял несколько уроков гитары и неплохо выучился играть, копируя Ramones и Dead Kennedys. Родители его поддерживали, отец сказал прямо - делай, что хочешь, денег я тебе дам сколько надо, но никогда не смей мне врать и принимать наркотики. И Рик данное отцу слово сдержал. Даже в безбожные 80-е, пока его товарищи по разным проектам всячески прожигали жизнь, он тихо сидел дома, смотрел порно и поглощал китайскую еду.

Еще в школе создав свою панк-группу The Pricks, Рик сразу смекнул - в этом тесном мирке одной музыкой, даже хорошей, себе дорогу не пробить. И обеспечил своему коллективу скандальную известность. Он устроил для The Pricks концерт в клубе CBGB, который был прерван после второй композиции им же инсценированной "дракой со зрителями" и остановлен. Так они произвели фурор, не имея за плечами ни записей, ни контракта, ничего...

В 1981 году он поступил в Нью-Йоркский Университет на факультет кино и видео, одновременно основав и свой лейбл, Def Jam Records. Собственно, это был не лейбл, а только его логотип, который он придумал чтобы хоть что-то нанести на бурый конверт из оберточной бумаги, в котором он распространял семидюймовый сингл своей второй группы - Hose. С 1982 года они приобрели некоторую известность, деля сцену с Husker Du и Minor Threat.

Одновременно Рик, используя скромную факультетскую студию и деньги отца, приноровился выпускать пластинки рэп и хип-хоп исполнителей. Лейбл Def Jam Records, официальным адресом которого был адрес его комнаты в университетской общаге, постепенно вытеснил группу Hose из сферы его интересов. Тогда как его новая деятельность привела к знакомству с будущим старшим партнером по бизнесу, Расселом Симмонсом, который был тогда менеджером коллектива Run-D.M.C. Уже совсем скоро на их теперь уже совместном лейбле должны были появиться также Public Enemy и Beastie Boys. При таком раскладе учебу можно было бросать - но Рик старательно закончил университет, получив летом 1985 года диплом, а уже в сентябре они с Симмонсом поставили свои подписи на контракте с мейджором CBS, на дистрибюцию релизов Def Jam. Сумма сделки была оценена в 2.000.000 долларов.

К 1986 году Рик Рубин, уже признанный специалист в сфере рэпа и хип-хопа, вдруг решил обратит свое внимание на метал-сцену. Произведенный им гибрид Aerosmith с Run-D.M.C. на их совместном сингле 'Walk This Way' принес славу участникам записи и деньги Рику, но ему хотелось чего-то покруче. В это время его внимание и привлекла группа Slayer.

Много лет спустя, в 2007 году, Рик Рубин получил награду "Грэмми" за свои труды, а еще через несколько лет - пост вице-президента Columbia Records. Вовсе не Slayer обеспечили ему такую карьеру - скорее уж U2 и Джастин Тимберлейк. Но вот в судьбе Slayer он сыграл решающую роль. Он сделал их известными.


Уоллес, Энди. Американец. Родился 1 января 1947 года в Клифтоне, Нью-Джерси, США. Образование высшее. Родители после школы устроили его в католический частный элитный Университет Нотр-Дам (это престижное заведение заканчивали, к примеру, телеведущий Фил Донахью и госсекретарь США Кондолиза Райс). Там он учился на химика, получив в итоге соответствующий диплом.

Еще в университете он стал участвовать в различных группах в качестве композитора, вокалиста и бас-гитариста. Самая известная, First Friday, даже выпустила пару альбомов, хотя и распалась к 1970 году. Закончив учёбу, он не пошёл работать по специальности, а смонтировал у себя в гараже студию звукозаписи одновременно устроившись работать в другую студию в штате Иллинойс.

Записывая демо для разных групп, он добился больших успехов и, приняв предложение поработать на Paramount Records, в 1973 году переехал в Лос-Анджелес. Однако, места он так и не получил и снова начал играть в группах по кабакам и работать сессионным музыкантом в студии, чтобы оплачивать счета. Наконец, примерно в 1974 году он принял решение посвятить себя звукозаписи. Подыскал недорогое помещение для студии и вместе с двумя партнерами обустроил ее в крохотном кирпичном домике по адресу 6146 Pico Boulevard (она более не существует, но здание еще стоит). Все работы - даже столярные - они выполнили своими руками. Студия получила название Hit City West, и в ней впоследствии было записано немало известных альбомов, из металлических, например - Motley Crue 'Too Fast For Love' (1981).

Но это уже без его участия, так как он тогда переехал в Нью-Йорк, где занялся записью музыкальных ремисксов в танцевальном, клубном стиле. В 1985 году он встретил продюсера и владельца лейбла Def Jam Рика Рубина и тот привлёк его для работы над своими релизами - именно он записал совместную работу Run-D.M.C. и Aerosmith "Walk This Way". Рубин был весьма впечатлен талантами Уоллеса и предложил ему также записать свой первый метал-релиз, альбом группы Slayer.

Именно эта работа сделала Уоллеса известным, но не напрямую. Дело в том, что Курт Кобейн заинтересовался Уоллесом, послушав на досуге 'Reign In Blood', и поручил ему запись своей пластинки - 'Nevermind'. Ну, а после выполнения такого заказа другие не заставили себя ждать, от Linkin Park до Мадонны. И десять лет спустя Уоллес уже держал в руках награду Грэмми...


Кэрролл, Ларри У. Американец. Родился в 1958 году. Образование высшее, художественное. До 1985 года проживал в Лос-Анджелесе, рисовал карикатуры для The Los Angeles Times, подрабатывал в качестве репортера новостей на одном из местных телеканалов. Выполнял также заказы на создание разного рода рекламы. К 1985 году вместе женой и двумя дочерями переехал в Нью-Йорк, поскольку этот город манил его своими творческими перспективами и возможностями.

Снял однокомнатную студию на Бродвее, пробовал рисовать, распространял свое портфолио. Однако творческих заказов было мало, приходилось зарабатывать на жизнь рисованием политических карикатур и преподаванием. Рисование политических карикатур было поставлено им на поток - его работы публиковались в The Progressive, Village Voice, The New York Times, Newsweek, The Nation, Reason, Spin, Ray Gun и других изданиях. Преподавал он в Бруклинской Школе Изобразительного Искусства.

Отличался весьма своеобразными взглядами на живопись, применял необычные техники при создании своих работ. Весьма ревностно относился к плодам своего творчества - одну свою ранее проданную картину он однажды выкрал обратно у хозяина, так как считал, что тот с ней обходился недостаточно уважительно. Получил за это несколько дней тюрьмы.

Весной 1986 года ему позвонил арт-директор компании Def Jam, ранее имевший возможность ознакомиться с его портфолио, и назначили встречу с Риком Рубиным. Тот решил заказать Кэрроллу обложку для нового альбома Slayer...


Менгеле, Йозеф. Немец. Истинным арийцем не является (при вступлении в ряды СС отнесен к III группе расовой частоты - метис с преобладанием динарской и средиземноморской рас). Родился в Гюнцбурге, Бавария, 16 марта 1911 года. Образование - высшее. Отец - Карл Менгеле, владелец семейной компании "Карл Менгеле и сыновья" (существует и поныне - это Lely Agrartechnik GmbH), которая производила сельскохозяйственное оборудование. Компания была крупнейшим производителей молотилок в Германии при нацистах, объем их продаж превысил миллион рейхсмарок.

Йозеф был старшим из трёх сыновей. Получив среднее образование в 1930 году начал обучаться медицине в университете Франкфурта, а затем философии и антропологии в университете Мюнхена. В Мюнхене он защитил кандидатскую диссертацию по антропологии. А во Франкфурте - докторскую, по теме врожденных уродств. Работал ассистентом доктора Отмара Веймара Фон Вершуера в Институте генетики и евгеники во Франкфурте. Его научные работы не были откровением, но он был чрезвычайно аккуратным, старательным и амбициозным молодым ученым.

Член НСДАП с 1937 года. С 1938 года состоял в рядах СС. С 1940 года добровольно вызвался служить, попал на Восточный фронт, в Польшу, где в ранге унтерштурмфюрера СС входил в состав резервного медицинского батальона, затем под командованием Главного управление СС по вопросам расы и поселения (RuSHA) выявлял пригодных для германизации (онемечивания) кандидатов на оккупированных территориях. С 1941 года в составе 5-й танковой дивизии СС "Викинг" в качестве врача саперного батальона воевал на территории СССР, получил два Железных Креста - в частности, за спасение танкистов из горящей машины. Был серьезно ранен в 1942 году и направлен на службу в Берлин (по-прежнему - в RuSHA). По настоянию Вершуера, работавшего тогда уже в Институте антропологии, наследственности человека и евгеники Кайзера Вильгельма, 24 мая 1943 года принял назначение в качестве врача в концентрационный лагерь Аушвитц (Освенцим), уже в звании гауптштурмфюрера СС.

С 1944 года, вступив в должность главного врача филиала Аушвитца, лагеря Биркенау, проводил опыты на заключенных. Выжившие свидетельствуют, что он лично производил калечащие операции без наркоза; делал смертельные инъекции в сердце; вводил детям токсичные красители в глазное яблоко; морил голодом новорожденных; делал из обычных близнецов сиамских, сшивая их; отдавал приказы об уничтожении заключенных бараками, если там возникали эпидемии и так далее и тому подобное. Ходят слухи, что он украсил свой кабинет глазами убитых им детей...

В 1945 году ему удалось покинуть Аушвитц, затем он попал в плен к американцам, но был отпущен, так как выдал себя за рядового вермахта. В 1949 году бежал из Германии в Южную Америку, где проживал в разных странах и, по некоторым данным, даже продолжал научную деятельность. Умер своей смертью 7 февраля 1979 года в Бразилии. Не подозревая, что через несколько лет, войдет еще и в историю тяжелой музыки...


Итак, все будущие участники Slayer в 1981 году так или иначе жили по соседству и околачивались где-то в районе Хантингтон Парк - Саутгейт. Все уже где-то потихоньку играли, и даже слабо владеющий инструментом Ханнеман пристроился к друзьям в блюз-роковую группу Ledger. Туда же пришел пробоваться и Керри Кинг. Обращаю ваше внимание - это была блюз-роковая группа.

Уходя с прослушивания вдоволь наигравшийся блюз-рока Кинг увидел, как Ханнеман сел в сторонку и стал изображать что-то из репертуара не то AC/DC, не то Judas Priest. Пообщавшись, они осознали, что группы вроде Judas Priest нравятся им куда больше. Решено было не мучиться в Ledger, а делать собственный проект.

Ханнеман и Кинг начали потихоньку джемовать вместе, и тут Джефф обнаружил, что он недостаточно хорошо играет по сравнению со своим новым товарищем. Он приложил колоссальные усилия, чтобы поправить дело. Мало-помалу всё начало получаться, можно было подумать о вокале и ударных. А расторопный разносчик пиццы Дэйв Ломбардо уже успел к тому времени познакомиться с Кингом! Последний жил в квартале от него, и Дэйв напросился к нему в гости - оценить знаменитую коллекцию гитар, о которой ему давно уже рассказывали, округляя глаза, знакомые музыканты из группы Sinister. В то время гитара, даже одна и даже в Америке, имела для подростков совершенно иную ценность, нежели теперь!

Они встретились; слово за слово - и Кинг узнал, что Лобмардо играет на ударных и вполне разделяет его музыкальные вкусы. Но предложение присоединиться к новой группе последовало только после того, как Кинг несколько раз поиграл с кандидатом, причем в его же гараже - Кинг очень осторожничал, не раскрывая раньше времени никакой информации. Когда кандидат был одобрен, начались совместные репетиции втроем с Ханнеманом. А затем Кинг решил привлечь в дело Арайю, которого хорошо знал по Quits. Тот, к тому же, был еще и бас-гитаристом. Один Арайя к тому времени получил среднее образование и уже учился на медбрата, все остальные были просто школьниками. Но это уже был "золотой" состав Slayer, который впоследствии записал 'Reign In Blood'!

Есть миф, что группа, кстати, вначале называлась Dragonslayer (это популярный фэнтези-фильм 1981 года). Но если вы спросите про это Кинга, он скажет: "Никогда такого не было - это фантастика". Репетиционной точкой стал гараж отца Кинга. Он вспоминает, что в те первые месяцы они "постоянно репетировали с каким-то религиозным исступлением, 24 часа в сутки, 7 дней в неделю". Ханнеману пришлось буквально "прописаться" в этом гараже, оставаясь и на ночь - он жил дальше других...

Поначалу они играли кавера Iron Maiden и Judas Priest по кабакам и всяким сборищам в Южной Калифорнии. Имелась и пара своих композиций. Потихоньку подтягивали всякую сатанинскую атрибутику, увеличивая количество шипов и заклепок на одежде. Впрочем, и тут они не были оригинальны. Во всяком случае, так обстояло дело в тот момент, когда они вышли разогревать группу Bitch в клубе Woodstock в Анахайме.

Брайан СлэйгалТам их и увидел бывший музыкальный журналист Брайан Слэйгал - парень всего на пару лет старше их, но уже основавший собственный лейбл Metal Blade Records. Он подкараулил их за сценой и предложил записать что-нибудь для третьего сборного альбома из серии 'Metal Massacre'. Арайа вспоминает, что они купили вторую часть сборника, которая была выпушена в 1982 году, послушали и решили, что вполне могут "сделать что-нибудь намного тяжелее и быстрее".

В то время Ханнеман оказывал всё возрастающее влияние на музыку группы. Они всё больше и больше добавляли в свой хэви-метал музыки от его панк-фаворитов - Dead Kennedys, Black Flag, T.S.O.L., Wasted Youth, Minor Threat. Выходило нечто совершенно особенное; нечто, что даже ныне обычным словом трэш не назовешь, не зардевшись. А тогда многие и вовсе позиционировали их как панков, даже потом, после выхода 'Reign In Blood'. Когда они впервые оказались в Англии, публика плевала в них - эти плевки были высшей степенью почёта у настоящих панков! Но понимал это только Ханнеман, остальные же сильно расстраивались, особенно - гордая латиноамериканская половина коллектива...

Но они же сами сочинили "Aggressive Perfector" для того сборника, которая по сути - чистый панк! Зато о них начали говорить, как о борцах со стереотипами тяжелой сцены, а Слэйгал подписал с ними контракт на запись одного альбома. Жизнь удалась!

Правда, денег Слэйгал не дал. Совсем. И пришлось платить за студию папаше Керри Кинга. И Тому Арайе - он отдал все, что успел заработать в больнице. В оплаченной таким образом голливудской студии Track Record их ждал звукоинженер Билл Метойер, но руководил процессом записи Слэйгал. И он, кстати, допустил - как принято считать - ряд промахов в ходе записи. Прежде всего, это касалось ударных... И еще - тогда в студии оказался и Джин Хоглан (позже известный по Dark Angel). Ему довелось подпевать на "Evil Has No Boundaries". Как бы то ни было, записанный в ноябре и вышедший в декабре альбом 'Show No Mercy' (1983) наделал немало шума, явив миру нечто неописуемое, среднее арифметическое между Venom, Iron Maiden и Minor Threat.

А группа тут же, в начале 1984 года, поехала в первый тур по США! Жизнь опять удалась - но опять им не дали денег. Слэйгал вручил им только листочек с адресами площадок и телефонами местных организаторов, похлопал по плечу и сказал - ну, езжайте.

Они поехали - на спортивном авто Chevrolet Camaro, к которому был прицеплен трейлер марки U-Haul. Это было движимое имущество Тома Арайи. Имущество было в том ещё состоянии - группе например, чтобы забиться в двухдверный автомобиль, приходилось пользоваться только одной дверью, правой. На левой, со стороны водителя, просто отсутствовала дверная ручка... Арайя ещё и поплатился своей работой - в больнице отпуск за свой счет ему не дали, и он поехал в тур вопреки распоряжению начальства остаться.

Арайя вообще много сделал в эпоху становления группы. Именно его брат, Джон, взялся быть их гитарным техником - хотя ему было всего 13 лет. Тем не менее, он стал потихоньку справляться с задачей - особенно после того, как Ханнеман научил его пить пиво... Кевин, сын Лоуренса Рида (который нарисовал чертика для обложки 'Show No Mercy') стал барабанным техником. Во время шоу он переключался на свет, а Джон "разруливал" звук. Ездил с ними и Дуг Гудман. Это сегодня он тур менеджер Green Day и Beck. А тогда он просто футболки продавал... В общем - это была абсолютная художественная самодеятельность на полном самофинансировании.

Часть выступлений была оплачена организаторами авансом непосредственно Слэйгалу, часть - нет, и они не всегда понимали, с кого и какие брать деньги. Поэтому лапши на уши им навешали изрядно. Денег, которые они все-таки получали, им едва хватало на пиво, еду и бензин. Даже струн запасных купить не на что было. Доходило до того, что Арайя отдавал иногда свой бас тому гитаристу, который в результате такого кризисного финансирования оставался "без оружия"... Им даже не дали с собой на продажу дисков, а футболки они изготовили на свои деньги.

Тем не менее, когда они вернулись, то первое, о чем спросил Слэйгал - и где же мои деньги? И второе, что он спросил - когда следующий альбом будет? Неспроста волновался - в 1984 продажи дебюта в США достигли 20.000 копий; до конца года было продано ещё столько же. Ну, у них уже была сочинена пара-тройка новых композиций, так вот их и решили издать в виде EP 'Haunting The Chapel'.

Снова в Track Record, снова с Метойером и снова не без приключений! И снова с барабанами. На сей раз в помещении для записи ударных не оказалось ковра. Может, моль съела, чёрт его знает. И после пары дублей установка "разбегалась" по голому бетону. Выручил всё тот же Джин Хоглан - он взялся придерживать барабаны, по которым нещадно лупил Ломбардо. "Вот когда я впервые начал терять слух" - вспоминает Джин.

А вот у Метойера слух, наоборот, прорезался. Он вдруг расслышал тексты и, как добропорядочный католик, ужаснулся: "Гореть мне в аду за то, что я помогаю им". Но Господь посмотрел на всё происходящее сквозь пальцы, и в августе 1984 миньон увидел свет. И началось турне по США под лозунгом Haunting The West Coast.

В его финале вышла прелюбопытная коллизия... 30 ноября 1984 года в городе Сан-Антонио, в Техассе, им довелось сыграть на одной сцене с группой... Slayer. Да, была тогда там группа под таким же названием. И организаторы решили всё обставить как "битву групп" - Slayer против Slayer. Трудно сказать, кто победил - но достоверно известно, что Slayer из Техасса вскоре распались и только спустя четыре года появились на короткое время под названием San Antonio Slayer, когда всё-таки задумали выпустить положенный на полку еще в 1984 году альбом...

Но и у музыкантов "правильной" группы Slayer начали закрадываться сомнения в правильности избранного пути. Со всех сторон поджимали конкуренты, а они так и не сказали веского слова в музыке, да и денег не заработали. И в какой-то момент Керри Кинг присоединился (хоть и всего на пять концертов) к новой группе Дэйва Мастейна Megadeth. "Я восхищался Мастейном - я видел, как он играл в группе Metallica. Он был пьян в лоскут... но играл классно и даже не смотрел на гриф. Мы с Джеффом тогда еще так не умели... Я подумал, что я многому научусь там. И, в конце концов, это будет своего рода реклама для Slayer". И все-таки в итоге он сбежал от Мастейна, что вызвало многолетний конфликт между коллективами. Ханнеман, хоть и простил впоследствии товарища за эту выходку, тогда обозвал его "сраной жопой" и едва не начал поиски другого гитариста.

В свою очередь тогда же, в 1984 году, он тоже время не терял, и вместе с Ломбардо и гитаристом Suicidal Tendencies Рокки Джорджем решили поиграть панк в проекте Pap Smear. Это тоже ничем не кончилось - хотя пара песен Pap Smear появилась много лет спустя на альбоме Slayer 'Undisputed Attitude'.

Когда ситуация урегулировалась, то был выпущен первый "концертный" альбом Skayer - 'Live Undead'. Официально принято считать, что он записан живьем в Нью-Йорке, в студии, перед небольшой группой приглашенных зрителей. Однако бытует мнение, что этого не было, а крики и шум аудитории были просто наложены. Правду мог бы сказать только всё тот же Метойер, но он старательно мутит воду. Дескать, у всякой индустрии должны быть свои секреты. "Вы хотели атмосферы концерта - вы её получили. Какая вам разница, где стояли микрофоны?" - говорит он. Но неоспорим и следующий факт - в 1984 году радиостанция WBAB Fingers Metal Shop действительно проводила конкурс среди слушателей, призом в котором являлось присутствие в студии с группой Slayer на эксклюзивной сессии звукозаписи.

Видя, что группа находится в смятенных чувствах и откровенно уже "поглядывает на сторону" Слейгал смягчился и дал им немного денег на запись второго полноформатного альбома. 'Hell Awaits' записали в начале 1985 года, и на сей раз, кроме Метойера, удалось привлечь народ и покруче. В частности, с ними работал тогда звукоинженер Рон Фэйр с Chrysalis Records. Грешному Метойеру терять было уже нечего, а Фэйр немного перепугался, услышав материал и произнес: "Батюшки святы, какие сердитые ребятки". Да, как вы помните, как на "Hell Awaits" ребятки берут быка - точнее, Сатану - за рога с самого начала, когда голос из преисподней произносит записанную задом наперед фразу "Присоединяйся к нам". Фейр, кстати, совету "присоединиться" не внял. Сессию со Slayer отработал, а потом занялся более денежными делами... и добрался до Кристины Агильеры!

Слейгал же сумел организовать, наконец, их первый выезд в Европу, на бельгийский фестиваль Heavy Sounds, где они выступали перед UFO. После выхода 'Hell Awaits' 16 сентября 1985 года они отправились в первый большой тур, вместе с Exodus в поддержку Venom. И тут снова произошла коллизия - они пьянствовали как-то на заднем сиденье турового автобуса славных британцев; в какой-то момент Том Арайя принялся искать сортир. "Где тут у тебя отлить-то можно?" - спросил он у Кроноса. "Да в рот мне отлей" - зачем-то ляпнул тот. Ну, Арайя и отлил ему на голову - за что был вознагражден огромным фингалом, который потом с гордостью всем демонстрировал. Ведь Кронос, понимаете ли, был для него кумиром. Потому он ему, наверное, и перечить не стал...

Рик РубинВ этот момент, когда вокруг Slayer поднялся небывалый шум, на них вышел еще один важный герой нашей истории - Рик Рубин. Рубин к тому времени был уже "в шоколаде" и искал, в общем-то, просто новых ощущений. Некто Питер Догерти привел его на один из концертов нью-йоркского фестиваля New Music Seminar (NMS) в зале Риц, где среди всяких мегадэтов и эксодусов зажигали и наши "зассанцы". Рубин пришёл в восторг. Купил 'Hell Awaits'. Послушал дома несколько раз. Спросил мнения еще у парочки специалистов и, получив восторженные отзывы, пошёл на следующее их ближайшее выступление в Нью-Йорке, в зале L’Amour. И снова был потрясен их музыкой. Особенно ему понравился Ломбардо. Рик твердо решил сделать им предложение и подписать на свой лейбл Def Jam.

Но всё было не так просто. С ними в гримерке сидел Брайан Слейгал, который понимал - группу хотят и могут увести. Ситуацию осложнял и контракт с Metal Blade на три альбома, который они подписали после выхода 'Show No Mercy'. Да, Slayer были не восторге от сотрудничества с Metal Blade. Ханнеман открыто собачился со Слейгалом, выкатывая одну претензию за другой. Рубин, в свою очередь, не стесняясь Слейгала, открыто изложил суть дела. Араяй вспоминает: "Рубин казался нам интересным вариантом, похоже, с ним можно было иметь дело... Но мы сказали... по всем вопросам обращаться к Брайану, потому что тогда нашим менеджером был он". Когда он ушёл, Слейгал призвал всех задуматься - мол, что хорошего этот рэпер сможет для вас сделать? Керри Кинг поначалу также принял сторону Слейгала. Он вообще лояльно к нему относился, в отличие от прочих. Ведь это он рекомендовал контракт с ним как "мозг группы" и теперь не без оснований боялся последствий его нарушения. Он, как всегда, осторожничал. И в деле разрыва с Metal Blade он был группе, увы, не помощник.

За несколько недель переговоров со Слейгалом Рубин ничего не добился. Тот ставил условия, чтобы контракт был подписан и с ним, и с группой одновременно, желая остаться "в деле и в доле". Но Рубин был непреклонен - "мне нужна группа, а не ты". И тут неожиданно помог Ломбардо. Ломбардо относился к работе в Slayer спокойнее других и всегда мог абстрагироваться, хладнокровно отделить свои цели от коллективных. К тому же он знал о личном интересе Рубина к нему и был этим польщен. Что бы там не вышло, он считал это шансом, который не стоит упускать. Хотя бы лично для себя.

Он изучил мнение юриста по поводу всей ситуации и узнал, что в данном случае происходит так называемый "конфликт интересов". То есть Слейгал одновременно представляет и группу (как менеджер) и конкурирующий лейбл (как владелец лейбла), и на руках у него... контракт с самим собой! Сходная ситуация возникает, когда государственные мужи передают государственные заказы не достойным исполнителям на конкурсной основе, а своим бесподобным чадам и дружкам. Ничего, кроме стагнации и коррупции это не вызывает. И не записали бы, наверное, Slayer такой замечательный альбом как 'Reign In Blood', не разорви тогда Ломбардо этот порочный круг!

Лобмародо убедил группу: "Этот парень в нас верит. Да, это хип-хоп лейбл, Def Jam. Но распространяет их релизы солидный мейджор". Даже Керри Кинг нашёл во всей этой истории некий плюс - он подумал, что если они будут единственной метал-группой на хип-хоп лейбле, им будет уделено особое внимание. Юрист быстро освободил их от контракта - Слейгала не обидели, отставив ему бэк-католог и привилегии при заключении будущих сделок. Впоследствии он тоже никогда не проливал желчи по поводу случившегося: "Понимаете, и я и они... Мы были глупыми мальчишками, когда все начиналось. Мы пробовали и ошибались"...

Затем Ломбардо позвонил на Columbia Records, тот самый мейджор, распространявший релизы Def Jam, попросил Рика Рубина и сообщил, что все готовы и дело "на мази". Звонил он из маминого дома, где и жил тогда. Туда же приехал Рубин с фотографом журнала Thrasher Гленом Фридманом. Фридман был одним из тех, кто рекомендовал группу Рику Рубину. Вместе они отправились на репетицию - в гараж Тома Арайи. А после окончательно ударили по рукам и получили контракт - со всеми возможностями, которых у них раньше не было и с солидным бюджетом. Кроме того, они видели реальную заинтересованность Рубина. У них уже был печальный опыт с представителями фирмы Electra, которые даже не явились на ими же назначенную встречу. Рубин вёл себя совершенно иначе. Это вдохновляло.

Проспавшись после гастролей, они с воодушевлением принялись за работу над новым альбомом. Керри Кинг утверждает, что хотя это были лучшие песни, которые они написали на тот момент, никаких намерений произвести фурор или чем-то всех поразить у них не было: "У нас был новый продюсер; мы были рады, что у нас, наконец-то, новый лейбл, но в остальном это был не более чем бизнес". Над созданием музыки работали как всегда, в штатном режиме. Кое-что из материала было уже готово в виде различных наработок (скажем, главный рифф "Altar Of Sacrifice" был взят из старой, некогда "забракованной" песни "Ice Titan"); но основная его часть была сочинена именно тогда, и занимались этим исключительно Ханнеман и Кинг, причем - вдвоём. Из всех композиций только одну, "Piece Вy Piece" Кинг сочинил самолично, дома, в полном одиночестве.

Большую часть "музыкальных эскизов" Ханнеман сделал в своей спальне, используя драм-машину и простенький магнитофон. Затем к делу подключился Кинг, а когда общая канва десятка песен определилась, к ним присоединились Ломбардо и Арайа. Все происходило в гараже Тома Арайи, который они (наверное, в целях конспирации) называли Club Horizon. Когда сырое двухдорожечное демо было, наконец, готово, то оно длилось 33 минуты. Это были более короткие, быстрые композиции, они сильно отличались от материала предыдущего альбома. Вокал они не записывали.

А затем отправились в студию. 'Reign In Blood' записывался с января по март 1986 года, три недели в Лос-Анджелесе и две в Нью-Йорке. Записывать группу в Лос-Анджелесе было по-всякому дешевле, чем тащить её в Нью-Йорк, поэтому основная часть работы была сделана за первые три недели, а в Нью-Йорке происходило отчасти сведение и целиком - мастеринг. Лос-Анджелес был в 80-е годы вообще куда более дешевым городом, чем Нью-Йорк, по всем параметрам...

Энди УоллесВот поэтому Рубин прилетел в Лос-Анджелес и туда же выписал своего "подручного" - Энди Уоллеса. Знакомство Уоллеса с металом ограничивалось парой песен из репертуара Metallica. Кто такие Slayer он вообще не знал. Да ему, прожжённому профессионалу, это было и не столь важно. Но перед посадкой в самолет он всё-таки купил кассету с 'Hell Awaits' и слушал её по дороге. С ужасом... "Господи, во что я ввязался? Будет чудом, если молния не поразит этот самолёт" - думал выпускник католического университета... Но мало-помалу успокоился.

Уоллес уже не в первый раз в жизни подивился тому, как существенна бывает разница между публичным имиджем музыкантов и тем, каковы они в жизни! Его встретил "интеллигентный" Арайя, "добродушный и простоватый" Ханнеман, "старательный" Кинг и "работяга" Ломбардо. И никаких чертей с рогами. "А энергетика их музыки мне понравилась. Я, в итоге, проникся..." - вспоминает он. К тому же, нечистого в своих текстах ребята поминали уже гораздо реже.

Да и само место работы Уоллесу было ему хорошо знакома - ведь это была та самая, созданная его руками еще в 70-е годы студия Hit City West. Конечно, она стала с тех пор несколько современнее. Основным оборудованием служил 24-канальный аналоговый пульт. Живьем вся группа играла в комнате средних размеров и потолком высотой 4,5 метра. Гитарные соло записывались в специальной большой кабине, в маленькой кабине шла запись вокала.

Сначала записывали партии Лобмардо - это было легко. Запись барабанов начиналась с двух часов дня. И хотя нужны были только барабаны, живьем играла вся группа. Было сделано примерно два десятка дублей, прежде чем Рубина устроил результат. Уоллес был потрясен - эти лохматые пацаны делали все дубли почти "один в один", и они практически не отличались друг от друга.

За неделю барабаны записали. В дальнейшем так всё и происходило - старались играть живьём, записывая нужные партии, дубль за дублем, при этом Уоллес не переставал изумляться собранности группы и идентичности результатов. И он признается теперь: "Дублей-то мы делали много... но зачастую выбирали потом всё равно первый!"

Впервые в жизни Slayer вполне могли записываться днем (так как до этого работали сугубо по ночам, с 10 вечера до 6 утра, когда действовали льготные тарифы на студийное время). Теперь экономить было совершенно не обязательно - но старые привычки укоренились! Так что гитаристы и басист являлись на запись ночью, не ранее десяти часов вечера и работали часов до четырёх утра. Керри Кинг вспоминает, что старина Уоллес не совсем "вписывался" в такой график и иногда буквально засыпал за пультом... А вот Рика Рубина это не смущало - он сова, всегда работал много и зачастую ночами.

Да, кстати, сразу заметим насчет следования лозунгу "Sex & Drugs & Rock & Roll"... Атмосфера в студии была абсолютно рабочей. Там всегда присутствовало только шестеро мужчин - группа, Рубин и Уоллес. Так что секс был, скорее всего, исключён. Из наркотиков были только кофе и печеньки. Из развлечений - одна единственная видеоигра. После записи все тупо разбредались по домам - отсыпаться. Просыпались и являлись в студию вновь. Музыканты жили у себя дома, а Рубин и Уоллес снимали неподалёку апартаменты. Так что всё было более чем прозаично.

Если Энди Уоллес исправно крутил в ходе записи разнообразные ручки, то Рик Рубин командовал процессом в целом, "ставил звук", как говорят. Этот альбом стал первым опытом работы с металом для него. Slayer ему нравились именно концертами, так что звук он решил сделать максимально разборчивым, но живым, избавив его от всяких "мутных" студийных трюков и эффектов. Уоллесу тогда тоже нравилось такого рода простое агрессивное звучание, он уже сделал несколько записей в таком духе - поэтому Рубин и нанял его, в надежде что тот, даже если за ним не приглядывать, просто будет следовать своим инстинктам. Ну, так оно и вышло.

Рубин верил в этих ребят и не видел смысла как-то уж сильно давить на них и что-то улучшать, хотя он мог бы это сделать. Ведь скрестил же он чуть ранее Aerosmith с рэпом! Он сделал лишь пару поправок в звук и в общий подход к записи. На советы он, впрочем, не скупился. Но Ханнеман вспоминает, что они сами решали, прислушиваться к ним или нет. Бывало, что слушали. Бывало, что нет.

Рубин, к примеру, сумел убедить группу не использовать более на записях реверберацию (эхо) которой они ранее явно злоупотребляли. Новый материал - очень скоростной и обогащенный тонкими нюансами - просто рисковал обратиться в кашу при старом подходе. Он рисовал им графики и приводил расчеты - но научным методом ребят убедить не удалось. Сработал "метод тыка". Они просто записали два варианта "Jesus Saves" - с эхом и без него. И услышали - а Рубин-то прав... И Кинг с тех пор не устает повторять во всех своих интервью, что именно благодаря Рубину мир смог, наконец, разобрать "что эти ребята не только быстро играют, но и попадают в ноты"! Общепризнано - на момент выхода 'Reign In Blood ' в трэше не было ни одной пластинки с таким хорошим качеством звука...

Но вот когда Рубин стал настаивать на максимальном количестве гитарных соло, с ним категорически не согласились. А он не стал упорствовать, хотя мнения своего не поменял и по сей день. Он его вообще никогда не менял. Но дверью не хлопал и ногами не топал. Просто произносил тихо и равнодушно в свою бороду: "Ладно-ладно... Ну... в конце концов, это ваша карьера!" И после этого всем вдруг становилось страшно. Он применял, так сказать, "мягкую силу" и умел ладить с людьми, вовремя разряжать атмосферу и во время жаркого спора обыкновенно внезапно говорил: "Ну что, может кофейку?". Так, во всяком случае, было тогда...

В последнюю очередь записывали вокал. Тексты для альбома писал, в основном, Ханнеман (вклад Кинга в это дело гораздо меньше). И готовы они были лишь к началу записи вокала. То есть у Арайи не было шанса заранее выучить и отрепетирвать их. Но он поднапрягся, не поспал пару ночей, и дело пошло. Тем более что сам он ничего не придумывал, что касалось вокальных линий и прочего, а просто следовал указаниям Ханнемана, как именно петь, где ставить ударения, где кричать, где рычать и так далее. В этом смысле в башке у Ханнемана была полная картина музыки. Конечно, иногда возникали какие-то идеи, иногда они принимались, но в основном всё было предопределено. В рядах группы царило тогда редкое единодушие. Даже порядок треков был определен заранее, еще на демо, и он не изменился. Единственное, что предложил Рубин - так это убрать паузу между "Postmortem" и "Raining Blood", чтобы один переходил в другой. Это звучало эффектно, но породило ошибки позже, при производстве компакт-дисков. Первоначально авторинг был выполнен так, что начало "Raining Blood" было ошибочно установлено раньше положенного, в паузе "Postmortem" перед окончанием композиции. Впоследствии дефект авторинга исправили. Сводили альбом Ханнеман, Арайя и Уоллес в студии New Fresh, в Нью-Йорке, а мастеринг сделал Хоуи Вайнберг, который много работал на Columbia Records.

После почти месяца упорной работы никому не верилось в то, что её результат звучит... чуть более 28 минут! Рубин решил, что этого достаточно. Хотя, по уверениям Ханнемана, они были готовы сочинить и записать что-нибудь ещё. Диск стал самым коротким во всей дискографии Slayer и мог вместиться на одну сторону аудиокассеты; Керри Кинг пришел от этого в восторг и счёл особым удобством.

Если говорить о лирике в целом, то на сей раз её можно было назвать, скорее, социальной, нежели антиклерикальной. Только "Jesus Saves" и "Altar Of Sacrifice" содержат выпады в адрес религии, тогда как "Reborn" и "Postmortem" - это просто некая расплывчатая эзотерика, а "Criminally Insane" и "Necrophobic" - музыкальные хорроры. Но две композиции с альбома 'Reign In Blood' стали поистине вечной классикой жанра. Это, как вы уже догадались, "Angel Of Death", открывающая диск, и финальная - "Raining Blood".

Первое слово, которое мы слышим на альбоме - Освенцим, Аушвитц. "Auschwitz, the meaning of pain..." Чуточку зная Ханнемана, вы сразу скажете, что это его рук дела. И не ошибетесь. Он и не думал отпираться. "Мы недавно вернулись с гастролей в поддержку ‘Hell Awaits’... заваливались к Тому в его Chevrolet Camaro и колесили по городу. Я тогда покупал всякие книги, и помню... купил две о Менгеле. И когда настало время сочинять альбом, я всё ещё был под впечатлением от них – так и появился этот текст. При этом я не собирался повторять очевидные истины, мой текст - документальное повествование". И больше того - если внимательно послушать (или почитать) текст, то вы обнаружите там не раз повторенные слова "позорный мясник"...

Перед вами, словно в старой трофейной хронике, проскакивают "кадры" экспериментов Менгеле... "операция без наркоза", "вываливающиеся глаза", "сожженная плоть", "кипящий мозг", "сшитые близнецы", "рукотворные мутанты", "инъекции в глазное яблоко". Всё так. Фраза "Feeding off the screams of the mutants he's creating" вообще взята из популярного фильма с Грегори Пеком в главной роли - 'Мальчики из Бразилии' (1978). Вроде бы всё по делу, но... Реакция на песню "Angel Of Death", по меткому выражению Ханнемана, была подобна "коленному рефлексу": "Что? Освенцим? Менгеле - ангел? Да они просто нацисты, эти Slayer..."

Йозеф МенгелеНе стану утверждать, будто Менгеле был на самом деле славным парнем. Не был. Но те, кто делал подобные заявления в адрес Slayer, были парнями не слишком умными. Они, должно быть, почерпнули сведения о Второй мировой войне из примитивных школьных учебников и дурацких фильмов, вроде 'Эльза - волчица СС' или 'Бесславные Ублюдки', чем и ограничились. Следуя их логике, нацистами являются и Грегори Пек, и создатели всех документальных фильмов и книг про Менгеле и прочих деятелей Третьего Рейха, и даже советский ВИА "Поющие Гитары", спевший когда-то песню "Детский лагерь Саласпилс".

Поначалу бытовало менение, что Менгеле просто садист. Но чтобы понять, чем он был движим, надо начать с начала. И для начала скажем - на Нюрнбергском процессе большей части руководителей Третьего Рейха был вынесен смертный приговор за подготовку и ведение агрессивных войн, геноцид отдельных народов, использование рабского труда и так далее. Судили же их союзники - представители государств, в истории которых и до процесса, и после (что самое удивительное) можно проследить все вышеперечисленные деяния. Но - победителей не судят...

В материалах процесса фигурирует письмо Гиммлера (рейхсфюрера СС - высшего командира для гауптштурмфюрера СС Менгеле): "Беру на себя ответственность за направление в исследовательские центры... преступников из концлагерей, не заслуживающих ничего, кроме смерти". Аушвитц как раз являлся одним из "лагерей смерти", где был развернут один из таких исследовательских центров. Все подобные лагеря были строго секретными объектами, находящимися в ведении СС. Доктор медицинских наук Менгеле был направлен туда, фактически, в научную командировку по ходатайству его научного руководителя, Отмара Фон Вершуера. Звание гауптштурмфюрера СС открывало ему дорогу на секретный объект. Кроме него исследованиями в лагере занималось еще примерно два десятка специалистов.

В Германии с 1934 по 1945 год было запущено и действовало несколько связанных с медициной программ, направленных на "предотвращение вырождения немецкого народа как представителя арийской расы". С одной стороны, ставилась задача увеличения рождаемости представителей такой расы - светловолосой, голубоглазой, духовно, физически и наследственно здоровой. С другой - исключения из процесса неполноценных. Программы действовали на территории всего Рейха, не только в самой Германии. "Высококачественный генофонд – предпосылка культурного подъема народа. Культурный упадок... происходит одновременно с биологическим. Забота о своей расе – главная задача каждого культурного народа" - писал Вершуер.

Для решения первой части задачи медицинское обслуживание населения было поднято на небывало высокий уровень, рождаемость выросла с 1933 по 1939 год на 40%. Особое внимание уделялось причинам появления на свет двойни и тройни, рождению близнецов. Была запущена программа "Лебенсборн" - зачатие детей от строго отобранных по особым критериям родителей (отцами, как правило, выступали лучшие служащие СС) и последующее их воспистание в государственных учреждениях. Так, кстати, появилась на свет и вокалистка Abba Анни-Фрид Лингстад.

Для решения второй части задачи разрабатывались методы принудительной стерилизации представителей "неполноценных рас" и уничтожения психически и неизлечимо физически больных (программа Тиргартенштрассе-4). Делались и попытки, например, принудительного лечения гомосексуалистов. Был принят ряд "расовых законов", обязательных для исполнения всеми гражданами Рейха.

Менгеле получал абсолютно четкие приказы связанные, в основном, с задачами достижения расовой чистоты - способы повышение рождаемости, особенно двойняшек; способы сохранения жизни потомства в экстремальных условиях; поведенческие реакции матери и ребенка; способы стерилизации (кастрации); способы изменения фенотипа и многое другое. Заказы от люфтваффе (влияние на организм низкого давления и экстремально низких и высоких температур, борьба с обморожениями и ожогами) ему тоже приходилось выполнять, хотя это было вне сферы его научных интересов. Что же касается исследования близнецов - тут он вел обширные собственные исследования.

Соответственно, Мегеле проводил эксперимент, разрешенный властями, от него ждали результата, а все прочие соображения его не волновали. Ему надо было, как ученому, сделать открытие, победить, а там... Победителей не судят! Теперь понятно, зачем он, вводя цыганским детям в глаза пигмент, пытался сделать эти глаза голубыми; зачем вводил различные препараты в яичники женщинам-заключенным; зачем вырезал и сравнивал органы близнецов, иногда предварительно заражая одного из них какой-либо инфекцией; зачем морил новорожденных голодом; зачем собирал кровь... Но никакими вырезанными детскими глазами он свой кабинет не украшал, это один из многочисленных мифов про него. Некогда ему было. Да и наказали бы за это - все сотрудники лагеря обязаны были работать строго по инструкции. Анатомические препараты, образцы тканей, крови, даже целые скелеты и новорожденных в формалине он регулярно отсылал в Берлин вместе со своими отчетами для дальнейшего изучения. Из Берлина же он получал образцы вакцин и других лекарств для испытаний.

Лично он больше всего был заинтересован в исследованиях близнецов и старался обеспечить себя качественным материалом. Прибывающих в лагерь близнецов он поселял в специальных бараках. Они получали усиленное питание, не работали, не уничтожались сразу. В его филиале - Биркенау - было зарегистрировано более 3000 рождений и ни одного случая смерти новорожденных - такого и "на воле" не могли добиться! На территории цыганского лагеря он даже организовал детский сад, где дети учились, играли и занимались спортом. Конечно, почти всех их потом уничтожили. Но поставленные перед ним научные задачи доктор Менгеле формально выполнил.

Менгеле не считал евреев "недочеловеками", напротив. Он видел в них реальных конкурентов германцам. И даже использовал еврейских специалистов-заключенных в качестве персонала в своей лаборатории. Они помогали ему в экспериментах, кое-кто выжил и потом рассказал обо всём. Надо понимать, что они участвовали в этом не по доброй воле, у них не было выбора! А впрочем, был. Они могли отправиться в газовую камеру... Кстати, "Ангелом Смерти" назвал Менгеле не Ханнеман, а сами заключенные. За его двойственное отношение к жертвам - он гладил детей по головке, угощал конфетами, катал на машине по лагерю, а потом... Кстати, у него и самого сын уже тогда был. Вот так.

Менгеле тоже мог отказаться от такой работы. Ну, или не усердствовать так! Не щеголять с видом голливудской звезды, в чищеных сапогах и фуражке набекрень, посреди такой мясорубки. Да, перспективы бы были уже не те. Тогда в Германии (равно как и в СССР) были "народ и партия едины", и не вступи он в НСДАП, плакала бы его карьера доктора медицины. А кабы не офицерское звание в СС - так и сгинул бы рядовым вермахта на восточном фронте. А вообще, он мог и свалить - денег у семьи было достаточно, а границы Рейха (до войны, во всяком случае) были открыты. А мог бы вообще в Сопротивлении участвовать и яд какой-нибудь для фюрера изобретать... Но, давайте не будем фантазировать.

Реально вот что: 90% немцев тогда свято верили в политику своего руководства, и Менгеле просто не был исключением. Все они присягнули фюреру в 1933 году и не представляя себе, во что со временем окажутся вовлечены (описанные эксперименты проводились в 1944 году). Никто себе этого не представлял. Экономическими и социальными успехами Германии восхищался весь мир, Гитлера навещали главы всех правительств, он красовался на обложках журналов типа Time как "человек года", все рукоплескали берлинской Олимпиаде 1936 года. Многие страны радостно заключали с Германией всякие хитрые мирные соглашения и пакты даже после еврейских погромов Хрустальной Ночи - но если так ошибались главы государств, то чего же вы хотите от простого немца? А уж после присяги-то куда ему деваться... "моя честь - это верность", известное дело!

Вот, наверное, что хотел рассказать нам герр Ханнеман в своей песне. Он был в курсе всех тонкостей дела, ибо наверняка и только что вышедший документальный фильм поглядел - 'В Поисках Менгеле' (1985). Осталось только пояснить значение строк "Ангел Смерти улетел, оставив жертвы умирать", услышав которые многие подумали, что Ханнеман утверждает, будто "ангел" Менгеле "вознёсся" после всего содеянного...

Да нет, он просто реально скрылся. За проведение опытов над людьми он только в 1964 году был лишен докторской степени, но пред судом так и не предстал, поскольку поначалу считался погибшим, а потом просто не преследовался. Потому что подстраховался! Результаты своих личных исследований он доверил медсестре, которая осталась в советской зоне оккупации. Сам он сдался американцам. А за результатами экспериментов в Аушвитце охотились и "наши", и "ваши", все кому не лень. Ведь этим исследованиям не было цены. Вы наверное скажете - какая, типа, тупость. Понятно и ребенку, что если цыгану перекрасить глаза и волосы, немец от него все равно не родится... Но это вы сегодня, в 2016 году знаете. А вот тогда, в 1944 году, такой уверенности еще не было. Это не было доказано научно. Генетика лишь начинала развиваться, и только в 50-е годы были открыты точное строение ДНК и способы передачи наследственной информации. Но все понимали - в случае потери результатов такие эксперименты не удастся повторить ни при одном демократическом режиме!

Менгеле оказался неуязвим - он знал, где эти результаты, но мог достать их только оставаясь свободным. Он шантажировал своих бывших руководителей. А те - кое-кого еще, в свою очередь. Потому что цепочка была такая. Он работал по заданию Вершуера, который после войны стал уважаемым профессором и прославленным генетиком. Результатами экспериментов пользовался и директор института биохимии в Берлине, лауреат Нобелевской премии 1939 года Адольф Бутенандт (во многом это ему мы обязаны появлению гормональных противозачаточных средств). А в свое время институт, руководимый Вершуером, получил грант на изучение генетики близнецов от... американского Фонда Рокфеллера! Сотрудники института в 1937 году также имели "закрытые связи" с американским научно-исследовательским полувоенным фондом Pioneer Fund. Полученными из концлагерей результатами и по сей день без зазрения совести пользуются Университет Миннесоты, Ульстерский институт социальных исследований, Университет Западного Онтарио, Федерация американской реформы иммиграции, Институт изучения человека и Университет Делавэра. После войны исследователями, связанными с этими учреждениями, внезапно были сделаны различные революционные открытий. Говорят, что многое еще и засекречено.

А что Менгеле? Все знали, где он. Семья знала. Даже Моссад знал - но схватили вместо него другого немца, оберштурмбаннфюрера СС Отто Эйхмана. Менгеле просто не трогали. И он, похоже, даже продолжил свои работы в Южной Америке в 60-х годах, в том числе - в Бразилии. В 1963 году именно там был основан город Кандидо Годой. Он населен немцами. И в этом городе аномально высокая частота рождения близнецов, самая высокая в мире. Оставляю эту информацию без комментариев.

Кстати, о птичках... В Северной Каролине, США, до 50-х годов стерилизация делалась насильно всем людям, чей IQ был ниже 70. С 1934 по 1976 годы программа принудительной стерилизации "неполноценных" работала в Швеции. В некоторых штатах США до настоящего времени для сексуальных маньяков предусмотрена замена пожизненного заключения кастрацией. А законы, по которым исполнителей экспериментов в лагерях судили, появились на свет задним числом, в 1947 году (про добровольное согласие испытуемых, гуманные условия и так далее). То есть спустя три года после совершения преступления. А до этого так поступать было просто нехорошо, негуманно... Но законодательно не запрещено!

Торопиться вешать Менгеле было никак нельзя. Никто не знал, что еще станет известно после его гибели. Он держал всех на крючке, за его виселицей виднелась не одна и не две - а целый лес! И только после того, как "фигуранты дела" постепенно покидали этот мир (вполне тихо и мирно) жизнь Менгеле, в которой уже никто не был заинтересован, усложнялась. Не то, чтобы на него давили - но помогать явно перестали. И по инерции его имя раздражает сегодня тех, чьи открытия были сделаны на основе его экспериментов, и лучше бы просто забыть о нём... А на цыганских детей и бедных евреев всем, в общем, наплевать... Их просто использовали - все, кому не лень.

Вот, на самом деле, что можно выудить из одной-единственной короткой песни! Если, конечно, это хорошая песня. А она, к тому же, не такая короткая. А на деле - самая длинная на альбоме. Так что, кто устал читать, не ругайтесь. Я не виноват...

Второе место по длительности и возможно, первое по значимости, занимает финальная композиция "Raining Blood". Но не пугайтесь, тут я постараюсь быть лаконичнее.

Интересно уже то, что словосочетания 'Reign In Blood' (название альбома) и "Raining Blood" (название песни), звучат по-английски почти одинаково, хотя пишутся по разному и означают 'Царствие Во Крови' и "Кровавый Дождь" соответственно. Эта милая лингвистическая находка позволяет в какой-то степени считать "Raining Blood" заглавной песней, тем более что композиции с названием "Reign In Blood" на нём всё равно нет. А приоритет перед "Angel Of Death" она имеет в том смысле, что куда более музыкальна и оригинальна своим решением. "Angel Of Death" - просто хороший образец "регулярного" творчества группы, если отбросить её "скандальное" содержание.

Сочинил этот маленький шедевр мирового трэша опять-таки "истинный ариец" Ханнеман. Придумав главный рифф и общую канву композиции, он продемонстрировал результат Кингу и тот... едва не забраковал его! И не родилась бы великая вещь на свет, если бы остальные участники группы не заступились за неё. Но потом всё-таки Кинг включился в процесс, совсем немного помог с музыкой, и куда больше - с текстами (он сочинил второй куплет). Но в основном текст - работы Ханнемана.

Более всего песня замечательна музыкой - настолько "правильной", что она не только обрела широкую популярность в массах и заняла 64 место в английских сингловых чартах, но и - как образец хорошей музыки - была неоднократно "переработана". Причем, абсолютно разными по стилистике музыкантами. Сообщение про Apocalyptica не удивит вас, про версию 2001 года от Тори Амос тоже многие знают, но существуют и вовсе "фриковые" варианты: у Натали Прасс (она бард, автор-исполнитель), у Concord Dawn (это драм-н-бейс), у Джонатана Мортимера Смита (это, на самом деле, рэпер Lil Jon). Список, конечно, неполный - и далеко не законченный! Песня продолжает жить и дальше, "врастая" в культуру во всех аспектах - от саундтреков фильмов и игр до массовых спортивных состязаний...

Но о чём же она? Да ни о чём, судя по всему. Сколько людей - столько и мнений, и даже ее автор не раз менял свои "показания". То он говорил, что весь этот кровавый дождь просто привиделся ему в ночном кошмаре; то рассказывал историю о каком-то ангеле, свергнутом с небес и жаждущем кровавой мести; то уверял, что она посвящена серийному убийце, совершившем свое первое преступление в дождливую погоду, и затем повторявшем своё деяние всякий раз, чуть только погода портилась. Ну это, типа как суставы при ревматизме ломит в ненастье, наверное. В 1987 году в одном интервью он вообще просто ткнул в рогатого персонажа на обложке и сказал - эта песня про него. Да, кстати, обложка - её тоже надо обсудить.

Slayer 'Reign In Blood'

01. Angel of Death
02. Piece by Piece
03. Necrophobic
04. Altar of Sacrifice
05. Jesus Saves
06. Criminally Insane
07. Reborn
08. Epidemic
09. Postmortem
10. Raining Blood

Том Арайа - вокал, бас-гитара
Джефф Ханнеман - гитара
Керри Кинг - гитара
Дэйв Ломбардо - ударные
Художник Ларри Кэрролл встретился с Риком Рубином в нью-йоркском кафе "Фигаро" в артистическом районе Гринвич Виллидж (Le Figaro Cafe , 184 Bleecker Street - ныне закрыто, на его месте теперь какая-то мексиканская забегаловка). Ларри уверяет, что слышал Slayer, потому что приехал из Калифорнии, хотя ни разу не видел. Так что он был готов к встрече. Собеседники быстро нашли общий язык. Рубин ни на чём не настаивал, а лишь сообщил, что группа, как ему показалось, хотела бы видеть на обложке козла. Ларри только хмыкнул. Затем ему была вручена кассета с альбомом, но без текстов - впрочем, он что-то там разобрал на слух, потому как потом не раз говорил, что у Slayer "очень визуальные тексты". В общем, наличие записи ему помогло.

Он сделал две или даже три версии обложки и продемонстрировал их заинтересованной стороне. Сторона, вроде как, была не против всех вариантов, хотя и уверенности не испытывала ни в одном, и потому попросила его попробовать объединить их все в один. Звучит немного дико, но общей концепции работ Ларри Кэрролла это не противоречило. Хуже не стало. Он ведь работал в жанре современного искусства, активно используя технику коллажа из рисунков и фотографий, так что ему просто оставалось сделать еще один... Вообще, итоговая работа Кэролла весьма близка, по оценкам некоторых специалистов, к школе дадаистов. И одновременно напоминает работы Босха. Это удачное сочетание поп-артовой современности и классической архаичности позволяло ему пройти по острию и избежать критики и с одной, и с другой стороны.

Оригинал работы Кэрролла - это вам не файлик *.psd. Это реальное полотно 90 на 90 сантиметров, для создания которого использовались масляные и акриловые краски, и фрагменты фото, которые он размножал на обычном "ксероксе". Где-то он что-то затёр, немножко заполировал, иногда в процессе рисования специально закрывал глаза - чтобы достичь максимальной непредсказуемости результата. Цвета он подобрал самые неприятные, те, которых люди всегда подсознательно избегают. Логотип и названия не его рук дело - они были добавлены позднее. Для обратной стороны концерта выбрали фото с бельгийского фестиваля 1985 года, на котором группа выступала перед UFO, его сделал фотограф Чарли Ринне.

Увы, бесценный оригинал картины утерян. Возможно, находится в какой-то частной коллекции - а может, и вовсе уничтожен. Художник отдал его молодому коллеге, художнику-иллюстратору, который долго его уговаривал. Ларри поддался уговорам надеясь, что парень просто от неё в восторге и оставит работу себе - а тот взял и перепродал её...

Понятно, что при изготовлении обложки картина была уменьшена - но и в таком виде она впечатляет. Некоторые склонны видеть на ней исторических персон (называются, чаще всего, Пол Маккартни, Папа Римский Иоанн Павел II, Гитлер и Иисус). Но Ларри утверждает, что не имел в виду никого конкретно. "Глядя на них, есть о чём подумать" - уверяет художник. Единственный реальный персонаж на обложке - это друг художника Том Диллон, который вроде как и свёл Ларри с арт-директором Def Jam. За это Тому выпала честь быть пригвожденным копьем в правом верхнем углу рисунка.

Главный персонаж, чудовище с головой козла, это не какой-то конкретный демон, а просто тот самый вожделенный козел, которого заказывали. Его несут куда-то на троне четыре фигуры - они символизируют музыкантов группы. Забирают заказ, стало быть... Если смотреть внимательно, то видно, что у них вздыбленные члены, а передний и вовсе держит в руке отрезанный. Эта деталь как-то "уплывает" в обрамлении прочего безумия, и поэтому, когда альбом уже вышел и стал популярен, Ларри умилялся глядя на соседских мальчишек, юных фанатов группы, повесивших постеры с обложкой на стену. "Там же... довольно большие письки, на этом рисунке... они висят у них на стене на почетном месте, а прикиньте - папа-то у них священник" - умилялся автор.

А ведь поначалу окончательный вариант обложки группе не понравился. Да и на лейбле не все были в восторге. Против точно был Кинг, заявивший что её рисовал "сумасшедший чудак-извращенец" и она был "не металлической". Только Том Арайя был не против. Но потом, как гласит легенда, кто-то из группы показал картинку дома своей маме, и она заявила, что это "просто отвратительно и порочно". Получив такое мнение все поняли - они на правильном пути. И приняли работу.

В 2006 году музыкальный журнал Blender включил обложку 'Reign In Blood' в свою "десятку лучших метал-обложек всех времён". Однако среди художников- профессионалов работа Кэрролла отклика не нашла. Да и сам он, хоть и сделал еще несколько обложек для Def Jam, так и не вошел в историю искусства. Должно быть, мама была всё-таки права. То есть - она точно была права!

Хуже было другое - обложка не понравилась и дистрибюторам, с лейбла Columbia. И не только обложка. Камнем преткновения стала, понятное дело, песня "Angel Of Death", хотя и остальные "страшилки" никого в восторг не приводили. Родители тогдашнего президента Columbia Records Эла Теллера, евреи по национальности, оказались жертвами Холокоста. Президент CBS Records (там релизы Columbia Records издавались за пределами США и Канады) Уолтер Йетникофф тоже еврей по национальности. Эти двое заявили, что среди акционеров компании вообще полно евреев, и упоминание Освенцима и Менгеле их, скорее всего, ужасно расстроит. Так что диск этот они не выпустят. О чём и известили Рубина через Шиндлера. "Где евреи - там и Шиндлер" - скажете вы; а я скажу вам, что этого Шиндлера звали Пол (того, что спасал евреев в войну, звали Оскар), и работал он юристом у Рубина (а не агентом Абвера у немцев).

Рубин расстроился. Ситуация складывалась не очень приятная - распространение альбома через мощные торговые сети было одним из важных условий контракта с группой и теперь всё оказывалось под угрозой срыва. Как в США и Канаде, так и за их пределами. Однако Рубин не спешил извещать об этом группу. И ему даже не пришло в голову попросить их убрать песню с альбома!

Этот хитрец решил обратиться к главным конкурентам CBS - Geffen Records. Президент этой компании Давид Геффен родился в 1943 году в семье Абрама Ильича Геффена (родом из Вильнюса) и его супруги Баси Израилевны Воловской (а она родилась где-то на территории сегодняшней Приднестровской Молдавской Республики). Так что тут всё выглядело, на первый взгляд, не менее безнадежно. Но Рубин прекрасно знал - лично Геффен во всякие мелочи вникает редко, а все вопросы с артистами и репертуаром решает Джон Дэвид Калоднер.

Вот к нему, с "подкатом", аккуратно, через доверенное лицо (Стива Ралбовского - позже вице-президента RCA Records), Рубин и обратился. Тот охотно встретился с Риком и сразу ему сказал: "Если ты хочешь, я прямо сейчас это выпущу. Группа блестящая, а на остальное мне наплевать". Рик, впрочем, не удивился. Ибо знал - Калоднер уже давно мечтает перетащить его на свой лейбл со всем "хозяйством". Slayer Калоднера особо не интересовал (речь идет о человеке, подписывавшем AC/DC и Foreigner). А вот лейбл Def Jam со всеми его модными и перспективными артистами ему бы очень пригодился... В общем, так или иначе, они ударили по рукам. Альбом, который сначала планировали издать в июле, просто вышел с задержкой - 7 октября 1986 года. Группа обо всех этих коллизиях ничего не знала...

Позже им стало известно о смене дистрибютора, и о возникших схожих проблемах с выходом альбома в Англии, которые были разрешены. В итоге там он увидел свет на год позже, выйдя на London Records. Также альбом не был включен в официальный каталог компании Geffen - Калоднер, вероятно, решил-таки пощадить нервы Давида Абрамовича... Крупные сети магазинов Wal-Mart и Kmart отказались его продавать.

Но к тому времени группе уже организовали несколько успешных туров (на родине - с группой Overkill и с с W.A.S.P., в Епропе - с Malice, а также в Британии в качестве хэлайнеров). 'Reign In Blood' был продан тиражом более 100.000 копий в США за первые недели продаж и продолжал продаваться дальше. Рик добился результата, он победил. Группе было не на что жаловаться. А победителей - не судят!

Не буду сообщать вам скучные факты о том, какие места в хит-парадах и регалии получил 'Reign In Blood' за все эти годы. Скажу лишь, что это процесс не останавливается, не так давно, в 2014 году, Revolver вновь упомянул его в списке "14 трэш-альбомов обязательных для вашей коллекции". Одно слово - классика...

Да и сами музыканты постоянно включают композиции с альбома в свою концертную программу. Мало того, c лета 2003 года они несколько раз исполнили его целиком, разнообразив шоу "кровавым дождем" из бутафорской крови, которая проливалась на них во время исполнения "Raining Blood". Подобное выступление в рамках фестиваля Ozzfest 11 июля 2004 года было записано на видео и выпущено на DVD 'Still Reigning'. И если вы решите посмотреть то, как они заканчивают шоу под кровавым душем, то обратите внимание на поведение Тома Арайи. Он грозно выкрикивает: "Кровавый дождь, мать вашу за ногу... Увидимся в аду!!!" А затем тут же... одаривает аудиторию лучезарной, обаятельной и доброй улыбкой.

В этот момент вы поймете, как трудно ему сдерживать свой восторг и веселье по поводу происходящего. До вас дойдет - всё время, все эти годы, четыре профессиональных американских музыканта показывали вам шоу. Это были не политические прокламации, не молитвы Бафомету, не гимны серийным убийцам. Это был цирк - великолепный, шикарный цирк. Лицедейство. И бизнес. В рамках такового - а иначе зачем - было выпущено и эксклюзивное "кроваво-красное" вино 'Reign In Blood', которое продавали упакованным в гробики. Полагаете, те кто покупали его, думали что в бутылках и вправду кровь?

Удивительно, но такие всегда найдутся! Уж не эти ли самые люди входят в ряды различных религиозных сообществ, которые продолжают пикетировать концерты Slayer (и не только) и добиваться запрета на их творчество во многих странах мира? В 1996 году два тинейджера убили свою подружку и в ходе следствия заявили, что их вдохновили на это дело тексты Slayer, в частности, "Postmortem" с 'Reign In Blood'. Понятное дело, родители девушки тут же подали в суд на группу и их лейбл за "незаконное распространение и рекламу непристойных и вредоносных продуктов для несовершеннолетней аудитории". Дело развалилось в суде... А если бы нет?

Впрочем, плохая реклама - это тоже реклама. А в случае Slayer - может быть, даже самая лучшая. Наверное поэтому Ханнеман, Кинг и компания так упорно использовали скандальные моменты в своем имидже. Например, уже после всей этой кутерьмы с Аушвитцем и сорванными контрактами, в 90-е годы, они дополняют свой логотип... рейхсадлером, имперским орлом. Конечно, это не орёл на свастике, окруженной венком из дубовых листьев, с распростертыми крыльями и головой, обращенной вправо, который являлся гербом Империи с 1935 года. Но это совершенно точно орёл, которым украшались с 1935 года шлемы и пряжки бойцов вермахта - крылья опущены, голова влево, венок из дубовых листьев тоже есть - только в нём не свастика, а пентаграмма из мечей и логотип. Совершенно очевидно также, что логотип группы содержит одну "общую" руну с теми, что использовали как свою символику СС. Это руна "S" которая у немцев называлась "Зиг". Остальные буквы логотипа Slayer также стилизованы под руны (хотя таковыми и не являются). Кстати, насколько известно, логотип этот придумал вовсе не "ариец" Ханнеман, как можно вообразить себе, учитывая его "послужной список", а кубинец Ломбардо...

одна из гитар ХаннеманаВпрочем, у Ханнемана и так забот хватало. Он написал ещё песню "SS-3", в которой упомянул обергруппенфюрера СС Рейнхарда Гейдриха. Он неустанно украшал свои гитары, помещая на гриф то руны "S", то эмблему дивизии СС "Мёртвая голова" (череп и кости). Не стеснялся и надписей, по сути, воспроизводящих манжетные ленты различных формирований Ваффен-СС. Эти гитары были выставлены на аукцион после его смерти - украшения некоторых столь радикальны, что в основном они до этого просто лежали у него дома...

Ну, что поделать - Ханнемана многие могут простить и понять! Красивая была у мерзавцев и форма, и символика. Выполненная по всем законам эстетики. Можно сказать, что немецкий национал-социализм так хорошо брэндировал свою идею, как никто другой. И если в военном отношении немцы войну с треском проиграли - то в войне логотипов явно одержали верх над всеми! Вот что бывает, когда делом руководит художник, хоть и не вполне состоявшийся...

Ну, если всякие там университеты и институты использовали и используют в своих разработках данные, полученные в ходе экспериментов на людях в концлагерях, то не станем же мы побивать камнями Slayer за использование неких удачных графических идей в процессе брендинга? Или все-таки объявим компанию из двух американцев, чилийца, кубинца, находящихся под управлением евреев, нацистами?

Это, пожалуй, всё о чем я подумал, вспоминая про 'Reign In Blood'. Этот альбом является благодатным материалом - наверное, можно было бы подумать еще, задать про него еще больше вопросов и отыскать еще больше ответов. При желании. Но есть ли у людей желание знать?

Однажды Керри Кинга спросили - ты даешь так много интервью... должно быть, есть какой-то вопрос, который волнует людей больше всего? О чем тебя "достали" спрашивать?

И тотально татуированный "Золотой Бог" ответил: "Почти каждый день... они спрашивают - а это было не больно? Имея в виду мои татуировки... Это тем более тупо, что вопрос этот также задают люди, у которых не меньше татуировок..."

Вот видите, я же вам говорил - в этом мире никому нет дела до бедных евреев!